Ecoute du Mouvement, la Voix du Corps®
Une approche singulière en Danse Thérapie
Là où le corps retrouve sa poésie
Une rencontre entre profondeur, mouvement et humanité.
Professionnalisme • Expertise • Passion
La richesse d'une formation repose avant tout sur celles et ceux qui la font vivre.
Les intervenants qui accompagnent le parcours en Danse ART Thérapie EMVC® viennent d'horizons complémentaires : danse contemporaine, psychologie, psychanalyse, anthropologie, pédagogie, pratiques artistiques et disciplines de l'accompagnement. Cette diversité constitue une véritable force. Elle nourrit la réflexion, élargit les perspectives et offre aux stagiaires une approche à la fois plurielle et cohérente de l'humain.
Le professionnalisme de chaque intervenant garantit un cadre solide, exigeant et respectueux. Chacun met au service du groupe son expérience de terrain, sa pratique, ses recherches et son engagement dans la transmission. Cette rigueur permet aux stagiaires d'évoluer dans un espace sécurisant, propice à l'exploration, à l'apprentissage et à la transformation.
L'expertise se manifeste bien au-delà des connaissances théoriques. Elle s'enracine dans des années d'expérience, d'observation clinique, de pratique artistique, de réflexion et de supervision. Elle se transmet à travers des enseignements vivants où se rencontrent le corps, le mouvement, la symbolique, la créativité, l'analyse et la relation à l'autre.
Mais ce qui relie profondément l'ensemble de l'équipe pédagogique est sans doute la passion. Passion du mouvement comme voie de connaissance de soi. Passion de l'humain dans sa complexité, sa vulnérabilité et sa capacité de transformation. Passion de transmettre, d'accompagner et de contribuer à l'émergence de professionnels conscients, engagés et responsables.
Au fil de leur parcours, les stagiaires découvrent ainsi une véritable constellation de regards, de sensibilités et d'expériences. Loin d'une vision unique ou dogmatique, ils rencontrent une pluralité d'approches unies par une même éthique : placer l'humain au cœur de la démarche et faire de la Danse ART Thérapie EMVC® un chemin d'exploration, de connaissance de soi et d'individuation, au service du vivant.
"Quand les mots se taisent, quand le souffle hésite,
C’est mon corps qui parle, c’est lui qui m’invite.
À travers mes larmes, mes cris et mes silences,
Je laisse place au geste, à la douce délivrance.
La danse me traverse, la danse me révèle,
Chaque mouvement est une prière nouvelle.
Émotion, voix, corps, je redeviens entière,
Dans l’espace sacré, je touche la lumière."
Citation - Valérie GALENO-DELOGU
Lionnel FREDOC
France
Compagnie AYAK’CHA – Lionnel Frédoc
Co-fondateur de la compagnie Accrorap en 1989 aux côtés de Kader Attou, Mourad Merzouki, Éric Mezino et Chaouki Saïd, je me définis comme « facilitateur de vie à inclinaison hip-hop ». Mon parcours riche et sensible est à la mesure de ce que j’exprime dans ma manière de transmettre aux autres sans distinctions, dans une implication forte à tout ce que j’entreprends. Ma danse est généreuse et libérée, refusant le catalogage, je cherche à travers mon expression à révéler les énergies de chacun pour tendre vers un bien-être indispensable que je diffuse avec énergie et savoir-faire, passion et bienveillance avec ce dénominateur commun : individuellement – ensemble. Il est possible que nous soyons toutes et tous des danseuses (rs) endormies.
Costantino RAIMONDI
Italie - France
Mon langage part du corps. Un moyen d'exprimer, par le geste, la pensée et les émotions qui prennent vie dans un imaginaire collectif, théâtral et contemporain.
L’objectif est de récupérer la résonance lyrique, le poids et la densité à travers le silence, pour donner la parole à l’interprète.
C'est un théâtre de masque et de chair, pragmatique et non psychologique. Mouvements obliques, souffle et sueur. Les spectacles s'entrecroisent sous l'action du "vouloir ou pas", du "partir ou rester", entre rêve et réalité.
Un voyage en compagnie de Guerassim Dichliev, Pascale Kouba , Berenice Galimard, Sergio Longobardi, Tata Barbalato, Fabrizio Comparone, Antonio Farina, Oscar Valsecchi et Juana Lacorazza avec lesquels je collabore depuis plus de vingt ans, années de partage artistique, bagages de mon (et de leur) âme.
Gaëtan ROGEZ
France
"Les ateliers d'art-thérapie par l'expression théâtrale, ou dramathérapie, au cours desquels, chacun va jouer, mettre en scène, exprimer et interpréter des émotions qui ne lui appartiennent pas toujours, permettent d'expérimenter un autre mode d'expression verbal et corporel.
C'est un lieu d'étayage émotionnel et comportemental qui stimule les fonctions cognitives de mémoire, de concentration et d'imagination.
Jouer des rôles dans un cadre protégé permet de réactiver des émotions sous-jacentes et de rendre à la personne sa spontanéité créatrice nécessaire à toute adaptation sociale."
"Rendons l’invisible, visible"
Laetitia MARCHAIS
France
"Danse Art thérapeute EMVC®. Plasticienne formée aux Beaux Arts et en Arts Appliqués ; à la danse classique et contemporaine. Intervenante en milieu hospitalier, maisons de retraite, IME, foyer d'adultes en situation de handicap mental et/ou moteur, enfants, public dit "lambda", en individuel et en collectif. La Danse Thérapie et l'Art Thérapie constituent une approche globale, intime et profonde de nos zones d'ombre. Selon les problématiques, pathologies et âges, la méthode est à adapter à chacun, en individuel comme en collectif. Le processus transite entre le verbe, le corps, la créativité. Le mouvement, qu'il passe par le corps ou le bras vers le pinceau, le crayon, est comme une extension de ce langage intérieur, profond et souvent méconnu voire refoulé. Le plaisir, la découverte, les retrouvailles peuvent prendre du temps, mais l'ancrage qu'ils créent en soi permet d'apaiser et de revenir à l'essentiel."
Delphine JUNGMAN
International
Nous partirons de la recherche du mouvement Gaga créé par Ohad Naharin (Batsheva Dance Company) pour se connecter à l’écoute des sensations et au dépassement de nos habitudes de corps. Les notions de disponibilité, de surprise et d’engagement seront mises en application directe dans l'improvisation et la création. Nous plongerons dans les outils d’écriture du solo Hurricane de Delphine Jungman avec la notion de dépassement de soi et du combat avec les contraintes internes, physiologiques et mentales.
Delphine partagera également des jeux d'improvisation et sa démarche en tant que danse thérapeute et artiste intervenante auprès de différents publics et institution.